NETFLIX＜忍びの家 House of Ninjas＞の企画・原案を手掛け、プロデューサー兼主演を果たした賀来賢人　撮影＝梁瀬玉実

賀来賢人、これからは「ワクワクすることをやりたい」自ら企画をNetflixに持ち込んだ作品＜忍びの家 House of Ninjas＞への想い

2024.02.23 10:00

賀来賢人が主演を務め、自ら企画を持ち込んだ映像作品Netflixシリーズ「忍びの家 House of Ninjas」が、2月15日よりNetflixにて配信中。本作は現代日本を舞台に、ある任務をきっかけに忍びであることを捨てた最後の忍び一家・俵家が、国家を揺るがす危機と対峙していく完全オリジナルストーリー。役者である賀来賢人が原案の作品が世界配信となり、世界92の国と地域でTOP10入りを果たし、Netflix週間グローバルTOP10（非英語シリーズ）初登場2位と全世界で大ヒット中だ。この度、主演と原案を務めた賀来に、企画の背景や本作にかける意気込み、共演者とのエピソードなどについて語ってもらった。

＜忍びの家 House of Ninjas＞の実現は「異常なスピードと異常なラッキーさ」

ーーまず、今回賀来さんが参加された「共同エグゼクティブプロデューサー」とはどのような役割なのでしょうか。

今回僕はクリエイティブを統括する役割をやっています。本の内容や編集でどうするかとか、そういった部分をやっています。キャスティングは関わったところと関わっていないところがありますが、直接僕が連絡した方もいます。

ーー主演をやりながら制作のプロデューサーも務めたということですね。

準備段階ではそうですね。ただ現場入っちゃうと僕も準備する必要があって、演技のパフォーマンスを落としたらいけないので、途中から全部の現場に参加するのはやめました。でも裏で台本を直すとかはしていました。

ーー「忍びの家 House of Ninjas」の企画をNetflixに持ち込んだのはいつ頃でしょうか？

2020年の秋ですね。3年くらいで完成したのは奇跡だと思います(笑)。異常なスピードと異常なラッキーさって言われます。初めて作った企画がNetflixで通るっていうのがまず奇跡みたいなものらしいので。僕たちが作った企画書は20ページくらいで、ストーリーラインとキャラクターラインを書きました。それをNetflixに渡したら、全部英語の120ページくらいの膨大な企画書が返ってきました。僕たちの考えた作品を元に広げた世界観を作っていただいて、それが今に繋がっています。

忍者を表現するうえでのポイントは「新しい一面を見せること」

ーープロデューサーとしての賀来さんにお聞きしますが、お気に入りのキャラクターはいますか？

もちろん皆好きですが、中でも好きなのは蒔田彩珠さん演じる“凪”ですね。僕たちが原案を作っている時からずっと、「俺たちの凪」って言っていたんですよ(笑)。かわいくてね。凪は承認欲求が強いティーンの女の子で、このキャラクターは良いねって皆で話していました。

ーー確かに、魅力的なキャラクターでしたね！忍者を表現するうえでのポイントがあればお聞かせください。

誰が見ても忍者だって分かるようなビジュアルにしないといけない一方で、僕たちが作り出した忍者の「新しい一面」を見せたかったんですよね。自分たちは何かに仕えていて、それを正義だと思っていたけど、それって正義なの？っていうのが実は大きなテーマなんです。そういう部分を面白い角度で捉えた作品にできたのかなと。宗教とか家柄とか、基本的だけどニッチなところもエッセンスとして入れています。ただのヒーローものに収まらない切り口になっていると思います。

ーー「新しい一面」と言いつつ、忍者の黒装束スタイルがクラシックでカッコ良いですね。

ありがとうございます。伝統を捨てられなくて、だからこそ忍者なんですよ。ちょっと時代から外れている、最新の忍者ではないっていうところが今回のミソかもしれないですね。

賀来賢人が見た山田孝之のすごみ、「本当にヤバい人」

ーー豪華キャストも見どころのひとつです、江口洋介さん山田孝之さんも重要な役割を担うと思いますが、お二人の“すごみ”を感じたポイントはどこでしょうか。

江口さんは少年のような心を持った方で、今回の作品をとても楽しんでくださいました。第1話で晴(賀来賢人)とお父さんの壮一(江口洋介)が話すシーンがあるんですけど、そのシーンでもイメージを膨らませてくれて、色々な提案をしていただきました。プライベートの話を一番したのは江口さんかもしれないですね。ライフスタイルについて話しましたよ。あと僕が言うのもおこがましいですけど、江口さんは「絵力」がめちゃ強いです。「さぁ、狩りの時間だ」っていう台詞を江口さんに言ってもらいたかったんですよね。

(山田)孝之さんは今回の役を心の底から楽しんでくれました。「この役に共感しかない」って言ってくださって。普通はただただ不気味になっちゃうと思うんですけど、孝之さんがやると「本当にヤバい人」になり得るんだなと思いました。一番凄いなと思ったのは、3話で僕と対峙するシーンです。集中力と現場を掌握するオーラが一流で、まんまと敗北しました。

キャリアを重ねても“ヒリヒリする瞬間”を求めていきたい

ーー俳優さんがドラマの企画を持ち込み…というすごいことが形になりましたが、今後も企画や制作に携わっていかれるのでしょうか？

そうですね。今回初めてでしたけど、できるっていうことが分かったので、また自分がやりたい作品を作って提出しようかなと思っています。次はもっと深く入っていきたいですね。自分は出ないでプロデュースするとか、そういう動きもしていきたいです。

ーー自ら作品をプロデュースしようと思ったきっかけは何だったのでしょうか？

孝之さんがプロデュースをやっていたので、「やっていいんだ」って気付いたことですね。海外には自分で制作会社を作っている俳優さんも多いじゃないですか。でも日本ではやっちゃいけないみたいな空気があった気がしたんです。やっても成功しないし、出る杭は打たれるみたいな。ただ今回できたので、これを機に「賀来賢人でもできるんだから俺でもできる」って思ってもらいたいですね。そうすれば、もっと作品の幅も広がるんじゃないかなと思います。

ーー30代後半に差し掛かり、独立もされましたが役者の仕事に対する意識の変化があったのでしょうか？

そうですね。30代になって自分のキャリアが進んでいく中で、正直できないことってそんなになくなってきていて。20年もこの仕事させていただいて、“ヒリヒリする瞬間”がなくなってきちゃってるんですよ。若手の売り出し中の頃の方が攻略ゲームみたいな感じで、やらなきゃいけないことがいっぱいあったなって。

今は違うステージに行ったり、ワクワクすることを探すフェーズになってきているんですよね。独立して年齢も重ねる中で、あとどれくらい仕事をできるのかと考えたら、例えば配信だったら半年かかるし、1年で配信できる作品は2本じゃないですか。自分の頭も体もキレキレの状態でいられるのって、多分50歳くらいかなとて考えた時に、どんどんペースも落ちてくるし、時間が限られてくる。だからこそ、やるんだったら今までやったことないワクワクすることをやりたいなっていう意識に変わってきていますね。