アジアエンタメのキーマンが語る「アジアから見た日本のエンターテインメントの現在」

MTVは、世界160ヶ国以上で5億世帯以上の視聴者に届けられている、世界最大級のユース向け音楽＆エンターテインメント・ブランド。MTVのライブイベントは世界各地で人気を博し、有名アーティストが多数出演してきた。今回の「MTV World Stage Live～」は5回目の開催。現地では15，000人の観客を動員。ライブ映像はMTVのネットワークを通じて最終的に154ヶ国で放送された。

アジアから見た日本のエンターテインメントの現在

スハルジョノ氏は、バイアコム・インターナショナル・メディア・ネットワークス（VIMN）のアジア地域（東南アジア、中国、日本、韓国を含む）における戦略と事業を統括している。今回のインタビューでは、同じくVIMNで中国のクリエイティブ＆コンテンツ・ディレクターを務めるチャールズ・チャン（Charles Chan）氏、フィリピンのカントリー・マネージャーであるレネ・エスグエラ（Rene Esguerra）氏にもご同席いただいた。

アジアエンタメのキーマン　スハルジョノ氏インタビュー

― インドラさんは、現在のアジアのエンターテインメント業界をどのように感じていますか？

スハルジョノ氏：欧米からの輸入コンテンツが市場の多くを占めていた従来の状況に変化が見られます。ここ数年でアジアのコンテンツ自体がアジア各国の市場で大きく繁栄してきており、エンターテインメント業界もより成長してきていると感じています。

― より具体的に言いますと、どのように市場を伸ばしているのですか？

スハルジョノ氏：例えば映画業界に目を向けると、中国では海外映画の配給が増えると同時に国内での映画制作も拡大しています。日本、韓国では、今までハリウッドなどの海外映画がヒットを飛ばしていましたが、最近では国内映画への関心が高くなっていますね。

― それは音楽についても言えるのでしょうか？

スハルジョノ氏：こういった映画業界の状況は、音楽業界でも同じと言えるでしょう。アジア市場ではアジア各国の様々なコンテンツを好んで受け入れているので、音楽市場も開放され、コンテンツの往来が活発になってきましたね。

― このような流れになった要因はどこにあるのでしょうか？

スハルジョノ氏：私の意見では、多くの海外コンテンツに触れる中で、それらをどうしたらもっと良くしていくことができるのかということについて、アジア各国が学んできたことが大きな理由だと思います。例えば台湾、香港、日本映画などはストーリー性が素晴らしく、近年は一層、人々が日常の中で親しみやすい内容に進化していますよね。

― それについて、フィリピンの方はどうですか？

エスグエラ氏：フィリピンのコンテンツは、インドネシアや韓国で広がりました。その逆に韓国のコンテンツもフィリピンに広がって来ているので、徐々に市場が開放してきていると言えます。その上で、他言語での字幕やインターネットの普及で、テクノロジーの進歩が各国のコンテンツの浸透性を後押ししている状況にもあります。今までの価値観が各国でボーダーレスになり、外国産のコンテンツを受け入れる状況ができているので、今後アジアがひとつの市場として確立されていくのではないかと思います。

― アジア自体がひとつの市場ですか。

スハルジョノ氏：アジアの人口は全世界の47％にあたり、このアジア市場を開放すれば世界に大きな影響力を持つことが出来ると言えます。5～10年前に比べて、ハリウッドでもアジア人の活躍が目立ってきました。

アジアのタレントが成功を収める大きな理由は、彼らとファンの間の結びつきの強さにあります。音楽業界でもファーイースト・ムーヴメント（今回の「MTV World Stage Live～」にも出演）が大きな人気を得ていますが、それは世界人口の半分を占めているアジアの人々が、同じアジア人で構成された彼らに対して親近感を持っているからですよね。

またアジアの人々は、コンテンツのクオリティに関して生まれ持って高い意識をもっています。これは、世界でも十分に戦っていける大事な要素だと考えています。

― 中国の方はどうですか？

チャン氏：中国では現地制作が力を発揮し、人気が出てきています。その理由は、自身の感性だけでなく、欧米や日本の色を取り入れ、オリジナル色を出そうとした結果だと思います。こういったオリジナリティが中国の人々にうまく浸透し、評価を得られたのだと考えますね。

― なるほど。そんな中でのMTVのアジア市場戦略はどのようなものなのでしょうか？

スハルジョノ氏：私たちバイアコムは「グローカル戦略」を信じ、採用しています。ローカルとグローバルの双方を持ち合わせたブランディングとプラットフォームということです。ローカルの部分だけが100％ではうまくいきません。例えば、我々は食に関して多彩な品揃えを好みます。前菜やデザートがないメインコースが成立しないように。一番重要な事は、ローカルとグローバルの正しいミックスとバランスなのです。

― そのグローカルにおいて、MTVが見据えるものとは？

スハルジョノ氏：とてもシンプルなことですが、素晴らしいコンテンツはそれだけで素晴らしく、国境を越えたものであり、大切なのは視聴者との間にいかに強い絆を築けるかです。私たちは常に「グローカル」な内容に基づく提案をしていくことで、アジアの中で多くの優れた作品が生み出されるのを期待しています。「SHIBUHARA GIRLS」が良い例ですが、音楽においてもアジアのポップミュージックが世界に羽ばたくチャンスは大いにあります。

「MTV EMA（ヨーロッパ・ミュージック・アワード）」では、2011年に新たなカテゴリーとして「ワールドワイドアクト賞」を作りました。そこではK－POPグループのBIGBANGが5800万票を獲得し、ブリトニー・スピアーズらを抑えて見事受賞に輝きました。昨年は中国のハンギョンが受賞するなど、アジアのポップミュージックが世界で大躍進していると言えるでしょう。

―では、日本の音楽（J－POP）に関してはどのようにお考えですか？

スハルジョノ氏：アジアの音楽業界はJ－POPから始まり、M－POPとC－POP（中国系）がそれに続き、そしてK－POPが出てきました。アジア各国は、やはりJ－POPから様々な事を学び、成長してきたと言えるでしょう。

― 日本が音楽業界をリードしてきたということですか？

スハルジョノ氏：そのように思います。アジアの音楽エンターテイメントシーンは常に交差しており、日本はしばしばその発信源となっています。これを背景に生まれたのが「MTV 81」（海外に向けてジャパンカルチャーを発信する、MTV JAPANによるプロジェクト）です。MTV 81には、MTV JAPANと音楽、ファッション、ポップカルチャーとの繋がりが存分に生かされ、日本各地のポップカルチャーを現場ならではの視点で映し出しています。MTV 81は全世界の視聴者にとっての、日本のポップカルチャーの玄関となり、なおかつ日本のアーティストが世界中にファン層を広げていくためのプラットフォームになっています。

― 今後MTVは日本の音楽をどのような形で発信していきますか？

スハルジョノ氏：私たちは10月4日にフランスで「J－ONE」というチャンネルの設立を発表しました。これはアジアのポップカルチャーに特化した新チャンネルで、日本のアニメコンテンツの世界第2の市場であるフランスの視聴者に向けて、日本のエンターテインメントを届けていきます。J－ONE の設立は、アジア、特に日本のポップカルチャーを世界に広げていくためのわれわれの絶えざる努力を証明するものです。J－ONEでは、日本の文化や流行、ゲームショーや大きなイベントのニュース、「SHIBUHARA GIRLS」などのリアリティーシリーズ、「MTV Unplugged」やアワードショーなど、豊富なコンテンツを放送していく予定です。

― これからが楽しみですね。

スハルジョノ氏：MTV ASIAでは以前、「JK HITS」というJ－POPとK－POPを特集した番組を放送していましたが、コンテンツの使用条件に関して日本は韓国に比べ厳しいケースがありました。MTV 81やJ－ONEをご覧いただければわかるように、私たちは日本のコンテンツを日本やアジアの外で、再び放送していきたいと思っています。もちろん「MTV ASIA」も、J－POPにとって唯一無二の特別な場所にしていきますよ。

― ありがとうございました。

アジアの中のJ－POP

MTVとは異なるアジアの業界関係者らは、「日本の音楽は情報もほとんど無く、アジア市場で展開することが難しい」と語った。一方でK－POPは、ここ10年の文化政策で音楽、映画の世界進出を国家が後押ししてきたこともあり、アジア全体を席巻してきた。アジア各国でK－POPがブームとなり、今回「MTV World Stage Live～」でもK-POPボーイズグループのEXOがオーディエンスを熱狂させた。

ガラパゴス状態

実際、当編集部でマレーシアの市場を見て回ったが、権利関係の縛りで、CD自体もアジアではほとんど販売されていない。ただ、数年前までは宇多田ヒカルの人気がアジアを席巻し、楽曲がアジアの人々からも広く支持されていたという。しかし、これは海賊版の流通によって拡散されたものだとされており、現在では以前より海賊版の取り締まりが厳しくなり、日本からアジア全体で楽曲が聴かれているようなアーティストは出現しなくなった。

日本のコンテンツをリスペクトする世界のクリエイター、アーティストも多い中で、今後いかに日本がアジアや世界を意識してコンテンツを発信していけるのかは、J－POPの飛躍の鍵となるだろう。独自路線を選択して進化した日本の携帯電話市場はガラパゴス諸島の例えで「ガラパゴス携帯」と言われてきた。現状、エンターテインメントの領域でもガラパゴス状態となってしまっている日本から、アジアの音楽シーンをリードしていくアーティストが出現することを期待したい。（モデルプレス）

※「バイアコム・インターナショナル・メディア・ネットワークス（VIMN）」は米国バイアコム社の国際部門で、MTV、ニコロデオン、コメディ・セントラル、パラマウント・チャンネルといったバイアコムが保有する全てのブランドとビジネスを統括。これらのブランドは世界中のおよそ7億世帯の視聴者に向けて、約170の国と地域において37の言語を通じ、200以上のTVチャンネルと550を超えるデジタルおよびモバイルメディアを展開している。